En los años 80, el sur del Bronx fue la cuna de grandes expresiones artísticas, entre ellas la cultura del Hip Hop.

Nacida como expresión propia de una juventud con conciencia social, con el pasar del tiempo se ha distorsionado, a la vez que ha perdido su esencia. Sus exponentes más grandes han tomado otros caminos que les reportan mejores remuneraciones económicas.

“El Hip Hop nace en las zonas marginales del Bronx a principio de los años 80, como expresión musical de los que habitaban en los proyectos de vivienda. Ya habían terminado los movimientos sociales, y la necesidad de expresión de los jóvenes afroamericanos y puertorriqueños, da pie para la creacion de esta cultura”, dice Rodrigo Venegas vocalista del grupo independiente IL.DE.SCRIPT.

FIESTA SOCIAL

En sus principios el Hip Hop tenía cuatro elementos básicos. El DJ (disc jockey), el MC (maestro de ceremonias, al que hoy día se conoce como el rapero), el Bboy (bailarín de breakdance), y el artísta de graffiti. “Estos cuatro elementos se combinaban en un festejo de tipo político y de conciencia social” aclara Venegas.

“Los mejores breakdancers siempre han sido latinos. Se les llamaba así, no por que se pudieran romper un hueso en el baile, sino por que el DJ paraba la música y el 'Bboy' salía a bailar. Se hacia en el rompimiento de la canción y a veces el DJ acompañaba ‘rayando’ el disco. En RockState, el mejor grupo de breakdancers, todos eran puertorriqueños”, agrega.

El graffiti fue creciendo dentro de esta cultura. Primero se escribieron los nombres a los que les agregaron color y empezaron a aparecer en trenes, paredes, y vallas de Nueva York.

“La ciudad entera se convirtió en un canvas para estos artistas. Por ser ilegal, empiezan los ataques en contra del Hip Hop y el rechazo de parte de la gente”, aclara Blanqui, productor de IL.DE.SCRIPT.

Según estos jóvenes músicos la evolución del Hip Hop hacia una industria que mueve millones hoy día y que vende mucho más que el rock, ha sido por varias razones.

“Empezó como expresión y vendió bastante. Después viene la era del “crack” en los barrios marginales, lo que generó pandillas, primero en Los Angeles y luego en Nueva York. De ahí salen los gángsters rap como MWA, que crea la idea del pandillero como algo glorioso, y con mucho dinero”.

“Por eso hoy día la cultura Hip Hop es capitalista. Hablan de tener autos buenos, la mejor ropa, las mejores mujeres. La 'cultura' del Hip Hop pasó a ser la 'industria' del Hip Hop. Todavía existen artistas como Inmortal Technique, de origen peruano, y otros que trabajan independientemente, ya que los sellos disqueros no dan dinero a los que hacen muchas preguntas”, dice Venegas.

CAMBIANDO A TRAVÉS DE SU MÚSICA

Inmortal Technique, quien prefiere ser llamado “Tech”, fue catalogado el año pasado por el Village Voice como el mejor artista de rap nuevo, y el más influyente de esta época. Las letras de su música poseen una conciencia social y van del mensaje a la acción.

“Mi padre emigró en los 80 aquí. Vivimos en Harlem cuando esta ciudad era realmente difícil, pero sobrevivimos. Crecer así me hizo fuerte, por eso escribo sobre lo que he vivido. Fui de nuevo al Perú después de grande y me di cuenta que lo que aquí llamamos pobreza, no es ni comparable con la verdadera pobreza de allá. Eso me hace ser más consciente en la letra de mi música”, dice Inmortal Technique en entrevista telefónica.

“Estoy orgulloso de haberme convertido en rapero. Antes del rap, estaba metido siempre en problemas, robando carros, gente, y metiéndome en casas a robar. El Hip Hop cambió mi vida y mi forma de pensar, y ahora siento que estoy luchando por algo real con conciencia revolucionaria”, explica, revelando el cambio que la música ha producido en él.

DE SAO PABLO AL SUR DEL BRONX

‘LF’ da Silva, fundador del grupo DMN en Sao Pablo, Brasil, emigró al Bronx hace dos años, atraído por el sueño de todo rapero latinoamericano de venir a “rimar” en las calles y en las discotecas donde nació esta cultura.

"En Brasil sentimos gran admiración por el negro americano, quien es un modelo para muchos en las ‘favelas’. Vine al Bronx por que quería saber por qué, y cómo se transformó ese Hip Hop que se vende en el mundo entero, en algo tan comercial y superfluo”, explica LF en una mezcla de español y portugués.

“Decepción es lo que he sentido aquí. En Brasil el negro americano era la imagen de los movimientos de derechos civiles, del poder organizado del negro dentro de la sociedad. Hoy día los negros de los barrios más pobres de Rio de Janeiro y Sao Pablo, son influenciados a través del rap por la imagen del negro con dinero, joyas, carros, y terminan robando y matando para conseguirlo”, explica LF.

Según LF, el rap que se hace aquí, se diferencia del brasilero en el mensaje. “El Hip Hop en Brasil tiene un quinto elemento, y es el del discurso social. Allá hacemos un rap político, y orientado al trabajo con la comunidad.

Según LF el Hip Hop es para formar a los jóvenes para que luchen por sus derechos, no para invertir sus valores. “Esa lucha se hace a través de la música, de la letra de sus canciones. Donde se resalta el orgullo de ser negro, y se combata el racismo. Solo espero que los raperos de aquí, y en especial los latinos, regresen al mundo real” dice.



Um trecho da "H.Aco"
LF da Silva.

Andar na rua vendo o povo em desespero
Brigando pelo om melhor lugar
Quem chega primeiro
Vivendo um pesadelo acordado
Correndo assutado
Com Medo de quem esta do seu lado
Ver um moleke viciado na televisao
O baixo nivel da escola e da educacao
A preta linda que nao olha no espelho
Tem vergonha do naris, da boca eo cabelo

Ser homem de aco e resistir
Nao posso dar as costa se o problema mora aqui
Nao vou fugir nem fingir que nao, nem me destrair
Nenhum playboy vai rir de mim
Tenho uma meta a seguir, sou fruto daqui.

"H.Aço (Hombre de acero)"
LF da Silva.

Andar en la calle viendo el pueblo en desespero
Peleando por el primer lugar
Quien llega primero
Viviendo una pesadilla despierto
Corriendo Asustado
Con miedo de quien esta al lado
Ver el niño viciado con la televisión
El nivel bajo de la escuela y la educación
La negra linda que no se mira en el espejo
Tiene vergüenza de su nariz, su boca y su cabello.

Ser hombre de acero es resistir
No puedo dar las espaldas si el problema esta aquí
No voy a huir, ni fingir que no vi ni me distraí
Ningún rico se va a reir de mi
Tengo una meta para seguir, soy fruto de aquí.

JB®
fotos: Federico Rodríguez.

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