La fotografía comenzó para mí de una manera para divertirme principalmente, sin pensar en la técnica, ni en el famoso triangulo de exposición o en encuadres para una composición. Tampoco pensaba en utilizar la luz que entra a través del objetivo hasta llegar al sensor. No miraba más haya de coger la primera cámara réflex que me compré, ponerla en modo automático y disparar presionando el botón tratando de enfocar.
Pero este primer proceso me llevó a sentir la emoción de capturar momentos en forma de paisajes que el entorno ofrecía, a fotografiar atardeceres de veranos naranjas y otoños rojizos, a fotografiar almendros en flor en el mes de febrero. A mis sobrinos pequeños que dejaban fotos ya echas para la eternidad y que seguro cuando lleguen a ser mayores me lo agradecerán por recoger momentos únicos.
Quise aprender el modo manual de utilizar la cámara, no dejar que esta hiciese la foto que quería por mí, sino yo dirigirla indicándole en cada momento que cantidad de luz debía atravesar el diafragma abriendo o cerrando este, cual debería ser la velocidad de obturación según el momento. Hice el curso de fotografía profesional básicamente para aprender estas cosas, sin pretender dedicarme a ello laboralmente. El objetivo era aprender las funciones de una cámara, saber más de fotografía. Y me encontré con un mundo muy bonito donde el aprendizaje es continuo.
Y en ello estoy, en un continuo aprendizaje. No fotografío para nadie o para llenar redes sociales, aunque las utilice. También es verdad que la fotografía no es nada si nadie pudiese verla. Fotografío para mí, disfrutando todo el proceso, desde planificar un lugar, coger la cámara y salir, llegar a casa descargar la tarjeta con el raw en el Mac, abrir Lightroom y pulir esa foto. Busco mi estilo sin obsesionarme en ello sabiendo que ser original es muy difícil, ya todo está inventado ni pretendo hacerlo. Tengo la motivación necesaria. Es una vía de escape, una afición que llena huecos.
Expreso mi mirada a través del visor y ello me hace sentir bien.
Jose.